郭敬明新作《大梦归离》开播，陈都灵程潇颜值过关大连科森特科技发展有限公司，男二号妆太浓

《郭敬明新作 <大梦归离>：一场颜值与审美交织的视听盛宴？》

在影视圈的璀璨星河中，郭敬明犹如一颗独特的星辰，他的每一部作品都如同一场盛大的狂欢，吸引着无数观众的目光。从早期的文学作品到后来的影视执导，他始终在自己构建的美学世界里驰骋。一年前，他带着《云之羽》走进观众视野，而如今，《大梦归离》又重磅来袭。

这部剧从筹备到开播，一直备受关注。它承载着观众对郭敬明新一轮的期待，也引发了诸多的讨论。当《大梦归离》的画面首次呈现在观众眼前，那熟悉的 “郭式美学” 扑面而来。暗黑的画面和滤镜，仿佛将观众带入了一个神秘而又独特的世界。这种独特的视觉风格，是郭敬明作品的标志性特征之一。无论是剧中的建筑、服饰，还是整体的色调搭配，都被笼罩在这一层暗黑的氛围之中。它营造出一种神秘而又奇幻的感觉，让观众仿佛置身于一个远离现实的梦幻之境。

频繁的卡大头怼脸拍演员，这一手法在郭敬明的作品中也屡见不鲜。在《大梦归离》中，演员们的面部细节被无限放大。这种拍摄方式，一方面能够突出演员的表情和情感变化，让观众更能感同身受地体会角色的内心世界；另一方面，也对演员的颜值提出了极高的要求。毕竟，在如此近距离的拍摄下，任何一丝瑕疵都可能被暴露无遗。

演员们以 0.5 倍速故作高深地对话，这一特点也成为了郭敬明作品的一大标签。这种缓慢的对话节奏，似乎是在刻意营造一种深沉而又神秘的氛围。每一个字、每一个词都仿佛被赋予了更深层次的含义，让观众在聆听的过程中不禁陷入思考。然而，这种对话方式也引发了一些争议。有些观众认为它过于刻意，显得有些矫揉造作；而另一些观众则认为这正是郭敬明作品独特的艺术魅力所在。

时不时地插入 MV 和慢镜头，也是《大梦归离》的一大特色。这些 MV 和慢镜头的运用，无疑为剧集增添了许多浪漫和唯美的元素。在关键的情节节点上，一个恰到好处的慢镜头，能够将情感的张力瞬间放大，让观众沉浸在角色的情感世界中无法自拔。而 MV 式的片段，则像是一首首优美的诗篇，用画面和音乐讲述着故事中的悲欢离合。

在演员的选择上，《大梦归离》也引发了广泛的讨论。女主陈都灵，以其清纯的形象和出色的演技备受瞩目。在剧中，她的妆发较为朴素，但却在她身上展现出了一种清雅的气质。无论是正面的镜头，还是侧面的角度，她都能够轻松驾驭。然而，令人不解的是她那 “时髦” 的涂口红方法，将口红涂到唇线外，这与她的古装扮相似乎有些格格不入。

女二号程潇的扮相则十分飒爽。她饰演的是一位缉妖的弓箭手，这个角色需要一种干练而又勇敢的气质，程潇无疑将这种气质诠释得淋漓尽致。她的颜值同样过关，与陈都灵的搭配，在古装玄幻剧里称得上是一道亮丽的风景线。郭敬明在拍摄她们时，想必也感受到了一种轻松和愉悦。

然而，剧中也有一些演员的表现引发了争议。比如张淼怡，这位在新版《红楼梦》里演林黛玉的年轻女演员，在《大梦归离》中客串了一个角色。她的颜值平平，在剧中的妆发却显得有些突兀。她出场的第一个镜头，就让观众产生了疑惑。她所饰演的小妖 “讹兽”，为了凸显其漂亮可爱，被化上了网红妆。这种妆发与古装剧的整体风格显得有些不协调，而且还需要靠台词来强调角色的美，这与传统的演员呈现美的方式大相径庭。

男主侯明昊的长相和气质是柔美型的，他在剧中饰演千年老妖。原本他的形象是比较适合这个角色的，但是化妆师给他加了高颅顶假发套之后，整颗头显得上宽下窄，状若自行车垫。这种发型不仅对他的脸型毫无修饰作用，反而暴露了他的一些不足之处。而且郭敬明一直怼脸拍他，使得他原本的帅气在镜头下大打折扣。

男二号田嘉瑞是郭敬明旗下的艺人，也是被力捧的爱将。但他在剧里的颜值，却难以让人满意。他所饰演的缉妖司的统领，妆比千年老妖还浓。哪怕郭敬明给他安排了 MV 似的唯美镜头，让他躺在雪地里忧伤思考，但也难以拍出美感，只能感受到他脸上的浓妆。

除了演员的表现，《大梦归离》后期的画面处理也存在一些问题。时而不美颜、时而轻微美颜、时而超级美颜，导致画面时而有质感，时而很假。不美颜的时候，观众能看清楚演员脸上的细节，在光影效果之下脸部更显立体感。而另外三位主演陈都灵、程潇以及田嘉瑞的镜头，至少都是加了轻微美颜滤镜的，有时候还会加很夸张的磨皮滤镜，搞得画面像动漫一样，很影响观感。

总的来说，郭敬明执导的作品一向都是画面大于内容的，但在导演审美降级、演员颜值降级的当下，连他剧里的俊男美女也越来越少了。这部《大梦归离》究竟是会成为他的又一经典之作，还是会在争议声中逐渐被遗忘，还有待观众和市场的进一步检验。

接下来，让我们更深入地探讨这部剧的各个方面。首先从剧情入手，《大梦归离》作为一部古装玄幻剧，它的故事背景设定在一个充满奇幻色彩的世界中。在这个世界里，人、妖、仙共存，各方势力相互交织，形成了一个复杂而又庞大的故事网络。然而，从目前播出的情况来看，剧情的推进显得有些缓慢，一些情节的设置也缺乏足够的逻辑性。比如，某些角色的行为动机不够明确，导致观众在观看过程中会产生一些疑惑。这可能是由于编剧在构建故事时，过于注重画面和情感的表达，而忽略了剧情的合理性和连贯性。

在角色塑造方面，除了前面提到的演员颜值和妆发问题，角色的性格特点和内心世界的挖掘也存在一定的不足。一些角色显得过于平面，缺乏深度和立体感。例如，男主侯明昊所饰演的千年老妖，除了外形上的一些特点外，他的性格和情感世界并没有得到充分的展现。观众很难从他的表演中感受到这个角色的复杂性和独特性。同样，女二号程潇所饰演的缉妖弓箭手，虽然在外形上很飒爽，但在角色的性格塑造上，也可以更加深入一些。她的勇敢和干练背后，是否还有其他的情感和故事，这是编剧可以进一步挖掘的地方。

从制作角度来看，《大梦归离》的服装和道具设计还是有一定的亮点的。服装的款式和材质都比较考究，能够很好地体现出角色的身份和性格。道具的设计也比较精细，一些奇幻元素的运用，为剧集增添了不少神秘的氛围。然而，在场景搭建方面，虽然整体上营造出了一种奇幻的感觉，但一些细节之处还是可以更加完善。比如，某些场景的空间感和层次感不够强，导致观众在观看过程中会有一种视觉上的局促感。

再看音乐和音效方面，《大梦归离》的音乐配乐还是比较符合剧集的风格的。一些悠扬的旋律和激昂的节奏，能够很好地配合剧情的发展，增强情感的表达。音效的运用也比较恰当，比如风声、雨声、魔法音效等，都能够让观众更加身临其境。但是，在一些关键情节的音效处理上，还可以更加突出和强烈一些，以增强剧情的紧张感和刺激感。

在市场反应方面，《大梦归离》开播以来，受到了不同的评价。一些观众被它的独特视觉风格和演员的颜值所吸引，对它给予了较高的评价。这些观众认为，郭敬明的作品总是能够给人带来一种全新的视觉体验，即使存在一些不足之处，也是可以接受的。然而，也有一些观众对它提出了严厉的批评。这些观众认为，郭敬明的作品过于注重表面的东西，而忽略了内容的深度和质量。他们希望看到的是一部既有精彩画面，又有深刻内涵的作品。

从行业发展的角度来看，《大梦归离》的出现也引发了一些思考。在当前的影视行业中，视觉效果和演员颜值往往成为了吸引观众的重要因素。很多影视作品为了追求高收视率和高票房，不惜在这些方面投入大量的资源。然而，这种做法是否真的能够长久地吸引观众，是否能够提升影视作品的艺术价值，这是值得我们深入探讨的问题。我们应该在注重视觉效果和演员颜值的同时，更加注重作品的内容和质量，只有这样，才能创作出真正优秀的影视作品，才能在激烈的市场竞争中立于不败之地。

综上所述，《大梦归离》作为郭敬明的又一力作，它既有独特的亮点，也存在一些不足之处。它在视觉风格、演员表现、剧情推进、制作细节等方面都引发了广泛的讨论。无论是对于观众还是对于影视行业来说，它都提供了一个思考和探讨的契机。我们期待着它在后续的播出过程中能够不断改进和完善，为我们带来更多的惊喜和感动。

在剧情方面，进一步分析其节奏问题。古装玄幻剧往往需要在奇幻的故事背景下构建一个合理的故事节奏，以吸引观众的持续关注。《大梦归离》在这方面存在一些明显的不足。如前所述，它的剧情推进缓慢，这可能是由于编剧想要在每一个情节中都融入大量的情感表达和画面展示，从而导致故事的发展不够流畅。例如，在某些关键的情节转折点上，本应该迅速推进剧情，却因为过多的情感铺垫和慢镜头的运用，使得观众的情绪无法得到及时的释放和转移，从而产生一种拖沓的感觉。

同时，剧情的逻辑性也需要进一步加强。在一个充满奇幻元素的世界里，各种设定和规则都需要清晰明确，以便观众能够更好地理解故事。然而，《大梦归离》在一些设定上显得有些模糊不清。比如，关于人、妖、仙之间的力量对比和相互关系，并没有一个明确的交代。这使得观众在观看过程中会对一些情节的发展感到困惑，无法准确地预测故事的走向。

角色塑造上，除了性格和内心世界的挖掘不足外，角色之间的关系也可以更加丰富和复杂。在一部优秀的影视作品中，角色之间的情感纠葛和利益冲突往往是推动剧情发展的重要动力。然而，在《大梦归离》中，角色之间的关系显得有些单一和简单。例如，男主和女主之间的感情线发展得过于平淡，缺乏足够的波折和起伏。他们之间的相遇、相识、相爱似乎都在一种平淡无奇的状态下进行，没有给观众带来足够的惊喜和感动。同样，其他角色之间的关系也可以进一步深化，通过增加更多的情感冲突和利益纠葛，来丰富剧情的内涵。

制作方面，对于服装和道具的设计，虽然有一定的亮点，但也可以进一步创新。在古装玄幻剧的领域，服装和道具的设计往往是体现作品独特性的重要方面。可以参考一些国内外优秀的影视作品，学习他们在服装和道具设计上的创新理念和方法。例如大连科森特科技发展有限公司，可以在服装的图案设计上更加大胆创新，融入更多的奇幻元素；在道具的制作上，可以采用一些新的材料和工艺，使道具更加逼真和具有质感。